Mondadori Electa

Il volume è il catalogo della mostra di Reggio Emilia (30 aprile-7 giugno 2009). "Quando ci capita ancora oggi di pensare all'eternità, magari anche solo per un instante, ci vengono perlopiù in mente solo cose antiche o fin troppo astratte, difficilmente pensiamo a qualcosa che si presenti in termini attuali o nella sensibilità di un rinnovamento. L'eternità resta così un concetto che appartiene al nostro comune modo di pensare, ma di cui in realtà non abbiamo più alcuna percezione." (Dall'introduzione di Elio Grazioli e Riccardo Panattoni)

Donna Brown è ormai una guru del natural life style: canadese di nascita, vive in Toscana con una numerosa famiglia e ha fatto della passione per il giardinaggio, appunto, uno stile di vita. Il volume, che inaugura una collana sul tema natura-cibo, si articola intorno ai fiori da bulbo, con i loro colori meravigliosi e le loro forme bellissime. L'autrice presenta per un intero anno menù completi, di ben cinque portate, in cui frutta e verdura di stagione diventano sia l'ingrediente principale delle pietanze sia l'elemento decorativo di tavole imbandite a regola d'arte. Il gusto, il saper mangiare e vivere bene, nel pieno rispetto dei cicli naturali e stagionali, passa anche e soprattutto attraverso un piacere visivo. Piatti freschi e colorati, accattivanti e facili da preparare sono presentati in una cornice incantevole. Bellezza e salute, ricercatezza ma semplicità dei prodotti: il libro si rivolge sicuramente a raffinati cultori della tavola.

Donna Brown è ormai una guru del natural life style: canadese di nascita, vive in Toscana con una numerosa famiglia e ha fatto della passione per il giardinaggio, appunto, uno stile di vita. Il volume, che inaugura una collana sul tema natura-cibo, si articola intorno ai fiori da bulbo, con i loro colori meravigliosi e le loro forme bellissime. L'autrice presenta per un intero anno menù completi, di ben cinque portate, in cui frutta e verdura di stagione diventano sia l'ingrediente principale delle pietanze sia l'elemento decorativo di tavole imbandite a regola d'arte. Il gusto, il saper mangiare e vivere bene, nel pieno rispetto dei cicli naturali e stagionali, passa anche e soprattutto attraverso un piacere visivo. Piatti freschi e colorati, accattivanti e facili da preparare sono presentati in una cornice incantevole. Bellezza e salute, ricercatezza ma semplicità dei prodotti: il libro si rivolge sicuramente a raffinati cultori della tavola.

Il design del suono ha profondamente modificato il modo di intendere il progetto. Ha ridefinito il valore della sonorità, rivalutando il rumore dell'oggetto e conferendogli la dignità di suono e, successivamente, ha istituito un proprio duplice campo di azione. Da un lato, la creazione di una identità sonora ex novo per oggetti tecnologici di moderna concezione. È il caso per esempio dei jingle di accensione di computer e cellulari. Su un altro fronte, il design del suono assegna vecchi suoni a oggetti che sono l'evoluzione digitale di tecnologie pre-digitali: è il caso del "click" prodotto dalle moderne macchine digitali, oppure del "drin" emesso allo squillo dai telefoni cellulari. Il primo tende a superare l'oggetto pre-digitale miniaturizzandolo e de-materializzandolo fino allo stravolgimento della sua originaria morfologia; il secondo invece pone con il suo "effetto-ricordo" un argine sentimentale a questa onda di trasformazione, legando all'oggetto digitale la memoria sonora del suo precursore pre-digitale. C'è un comune denominatore: il riconoscimento dell'importanza del design del suono nel progetto dei nostri oggetti quotidiani. Il nostro obbiettivo è che questa mostra produca nel corso degli anni nuovi stimoli, che saranno raccolti via web per generare un futuro progetto espositivo integrato.

Il volume approfondisce in modo accurato e puntuale il lavoro di designer e di architetto d'interni di Albini mettendo in evid

Una guida alle escursioni panoramiche, gli approdi nascosti e le spiagge meno note della Sardegna del Nord. Arricchita da centinaia di fotografie, illustrazioni e cartine tridimensionali, la guida riporta tutti i riferimenti sui borghi, l'arte, le tradizioni e le feste. In più l'artigianato, le specialità gastronomiche e i mercati. Le ultime pagine della guida contengono tutti gli indirizzi di alberghi, ristoranti e negozi.

Designer di culto per i collezionisti del modernariato, Piero Fornasetti fu geniale e prolifico creatore: la sua produzione ar

L'eccellenza Baia si manifesta nella concretizzazione di una peculiare tipologia di imbarcazioni da diporto, quella degli open

Il testo è strutturato in sezioni: nella prima "Storia" si indagano le origini, l'evoluzione e i personaggi principali del Taoismo; nella seconda "Testi" i testi sacri, alchemici e filosofici del canone taoista; in "Correnti e scuole" e , maggiori scuole e correnti pensiero che hanno animato il taoismo nelle diverse epoche; in "Figure" le figure più significative del pantheon, in "Insegnamenti" i contenuti dottrinali e i simboli; in "Pratiche" le pratiche meditative e realizzative, i riti e le cerimonie, il clero e i maestri, il calendario religioso e i luoghi di culto del taoismo. Il volume è arricchito da un ampio corredo di fotografie e riproduzioni a colori di opere d'artee da una serie di apparati tra cui la mappa dei principali siti taoisti, le dinastie cinesi, i musei e un glossario dei termini cinesi.

Nata dalla volontà del Cardinale Federico Borromeo, la Pinacoteca Ambrosiana da quasi tre secoli mantiene pressoché inalterata la sua fisionomia, continuando a rappresentare un unicum tra le Gallerie e i Musei milanesi. Le scelte collezionistiche del suo fondatore, sostenute dalle intenzioni accademiche, hanno a lungo rappresentato per l'intera città un punto di riferimento importante, come provano le numerose donazioni che nel tempo hanno contribuito ad accrescere la Pinacoteca. La qualità delle opere rappresentate attraverso i nomi più prestigiosi dell'arte italiana ed europea - Raffaello, Leonardo, Botticelli, Brueghel - e la varietà dei generi - pittura, scultura, naturalia, artificialia, arti minori in genere - confermano l'originale vocazione della, Pinacoteca Ambrosiana ad essere Musaeum, luogo delle muse per eccellenza.

Composizione, colore, linea, volume, prospettiva, proporzione e chiaroscuro sono solo alcuni degli strumenti formali di cui dispone l'artista per creare la sua opera. È necessario partire dalla osservazione diretta dei dipinti per comprendere la loro complessa genesi, che include la preparazione e le tecniche di realizzazione, la paternità, le aspettative dei committenti e degli spettatori, i generi e le tipologie dell'analisi critica, il contesto in cui nascono ma anche la loro collocazione attuale e gli aspetti conservativi.