Skira: Archivi dell'arte moderna

Enrico Della Torre è uno dei più raffinati autori dell'arte italiana dal secondo Novecento

Questo primo tomo del Catalogo ragionato dell'opera di Giuseppe Capogrossi (Roma 1900-1972) a cura di Guglielmo Capogrossi e Francesca Romana Morelli, raccoglie in maniera esaustiva la ricerca del pittore fino al 1949, ovvero fino alla nascita del segno, con le opere esposte alla Galleria del Secolo a Roma nel gennaio 1950. Prendendo avvio dalle prime prove pittoriche intorno al 1920, il Catalogo documenta, in maniera approfondita, con numerosi inediti e opere finora disperse, il percorso di acquisizione di una propria personale identità figurativa che ha portato Capogrossi ad essere una delle figure di maggiore rilevanza nell'ambito della Scuola romana e più in generale italiana, fino al diretto confronto con la cultura parigina degli anni Trenta del secolo scorso. Non meno importante è il successivo periodo, iniziato alla fine dello stesso decennio, quando l'artista avverte la necessità interiore di sperimentare nuove strade per il suo linguaggio: "Al principio ho usato immagini naturali, paragoni o affinità derivate dal mondo visibile dichiarerà più tardi Capogrossi - poi ho cercato di esprimere direttamente il senso dello spazio che era dentro di me e che realizzavo compiendo gli atti di ogni giorno". Nel secondo dopoguerra, infatti, questa sua esigenza raggiunge a poco a poco il culmine con un gruppo di opere che rielaborano i moduli figurativi in una direzione sempre più astratta fino alla invenzione del suo famoso "segno" .

A completamento della catalogazione del Corpus dell'Opera Pittorica di Carmelo Zotti (Trieste 1933 - Treviso 2007), questo secondo volume del Catalogo Generale analizza i più maturi sviluppi dell'artista nelle sue caratteristiche sintesi figurative d'accento mitico e visionario. La raccolta e l'ordinazione cronologica di oltre 1000 opere consentono di seguire puntualmente il percorso artistico di Zotti tra il 1980 e il 2007: dall'esame e dalla considerazione del vasto insieme delle opere emerge chiaramente la metamorfosi di un fare pittorico sempre più mosso, e un crescente interesse verso tematiche più intime e familiari - gli infiniti aspetti dell'eros e della convivenza, il desiderio, l'affetto, le reciproche offerte, i dinieghi e le provocazioni, le schermaglie e le noie, le tentazioni, in un continuo gioco di corpi, di sentimenti, di atmosfere e di sguardi. Allo stesso tempo, il mito continua a sussistere e a permeare queste nuove immagini, che nonostante il loro apparente avvicinarsi alla visione comune acquisiscono un senso di sospensione e di mistero.

Fra i più originali artisti contemporanei e affermato protagonista della scena internazionale, Mimmo Paladino ha dato vita a u

Il catalogo ragionato dell'opera su carta di Lucio Fontana (Rosario de Santa Fé, 1899 - Varese, 1968) rappresenta la più compl