Gremese Editore

Nei primi anni Ottanta, con film come Conan il barbaro ed Excalibur, nasce ufficialmente un nuovo genere cinematografico, l'heroic fantasy, destinato a proseguire con alterne fortune fino ai nostri giorni, quando il ciclo di Harry Patter e soprattutto la trilogia de Il signore degli anelli gli regalano una seconda, e ancor più florida, giovinezza. La "Fantasia eroica" inserisce elementi propriamente fantastici nei classici film d'avventura, soprattutto quelli di viaggio, o, viceversa, racconta di storie epiche che si svolgono in mondi fantastici, già teatro di fiabe e miti. Ma siamo sicuri che l'heroic fantasy sia nata sola negli anni Ottanta del XX secolo? Andando a ritroso nel tempo, scopriamo che non è proprio così...

In questo originale lavoro di storia del balletto, il critico Gennady Smakov ha saputo unire le memorie (molte delle quali inedite o reperibili soltanto in Russia) di danzatori, critici e ballettomani alla sua esperienza personale di amante del balletto per analizzare la nobile discendenza della danza classica russa, dall'Ottocento ad oggi, attraverso trentatre grandi artisti; presi in esame con la loro teatralità, con le loro innovazioni tecniche, con le loro prorompenti personalità. Il volume è inoltre arricchito da un aggiornamento dedicato agli ultimi dieci anni di danza in Russia e alla sua straordinaria rinascita dopo un periodo di appannamento, come testimoniano i successi che le due più grandi compagnie sovietiche raccolgono sulla scena mondiale.

Questa enciclopedia dell'insolito e dell'introvabile racchiude una quantità sterminata di dati, informazioni, primati e retroscena del cinema mondiale (mondiale nel vero senso della parola, dall'Albania allo Zimbawe). Qualunque curiosità trova qui la sua pronta soddisfazione: il primo lungometraggio e il set più grande, il film più lungo e il bacio più breve, il budget pubblicitario più ricco e il personaggio storico più rappresentato, la star meglio pagata e il primo nudo integrale, la sala cinematografica più grande e il regista più prolifico, la prima produzione a colori e il film meno visto in assoluto, il titolo più lungo e quello più corto, i maggiori incassi di tutti i tempi e i più sonori flop "stroncacarriera".

Cinquant'anni di musica internazionale ripercorsi attraverso le discografie ufficiali dei suoi esponenti più rappresentativi, 1000 artisti e gruppi che hanno legato il loro nome alle svolte epocali o alle mode del momento, lasciando in ogni casa un segno della loro presenza. Dal blues rurale delle origini, passando per il beat e la psichedelica, fino ai fenomeni più recenti come nu-metal e new wave of rock'n'roll, quest'opera ad ampio raggio (quasi cento i generi presi in considerazione, 26.000 gli album e i cd citati) fornisce ai lettori una guida musicale in grado di appassionare cultori e addetti ai lavori, collezionisti e neofiti, fino ai semplici od occasionali fruitori musicali.

Scorrendo le pagine di questa rassegna antologica - tratta dal Dizionario del Cinema Italiano e relativa ai film dal 1930 al 2000 - ci si imbatte in registi che hanno dedicato ampi scorci delle loro carriere a "fantasticare" su vampiri ed esploratori spaziali, tombe violate e razzi sfreccianti nel cosmo, raggiungendo a volte risultati tutt'altro che disprezzabili, soprattutto nel campo dell'horror. Insieme ai loro film, questo volume prende in esame tantissime altre produzioni, comprese le sporadiche incursioni dei grandi registi, le parodie e gli ibridi che associano generi diversi, alcune opere d'impronta favolistica, onirica o metaforica (Miracolo a Milano) e le rare produzioni fantasy.

Analizzando i film diretti dal cineasta francese, questo volume ne presenta un ritratto ampio e minuzioso, dai difficili inizi all'affermazione internazionale con titoli ormai classici quali Nikita, Il quinto elemento e Giovanna d'Arco per arrivare ai progetti più recenti e lanciare uno sguardo verso quelli futuri. Il cammino di ogni film è seguito attraverso le date di uscita nelle sale francesi con un apparato relativo alle recensioni pubblicate nelle maggiori riviste specializzate, a testimonianza della novità rappresentata da Besson in patria e all'estero. Grazie anche al supporto di appropriati contributi fotografici, il libro tratteggia la figura di un regista "totale".

Centinaia di schede dettagliate ricostruiscono in questo volume l'apparizione e l'evoluzione nei decenni dei gialli dei polizieschi e dei thriller nostrani, a partire da quel lontano "Corte d'Assise" del 1930, capostipite sonoro della grande famiglia dei film "di suspense". Da allora, sullo schermo si sono avvicendati banditi, amanti assassini, donne fatali, detective professionisti e investigatori improvvisati, serial killer e sventurati uomini di strada, in una serie pressoché sterminata di varianti e di contaminazioni, che vanno dalla commedia gialla al fanta-thrille, dal thriller orrorifico a quello soprannaturale, dal poliziesco classico a quello di denuncia, fino alle immancabili declinazioni sexy, comiche o parodistiche.

"Questa non è mia moglie

Questo libro affronta in modo approfondito e analitico la metodologia didattica della danza per i bambini di età compresa fra

Il metodo sviluppato nell'ambito del pas de deux dal maestro russo Nikolaij Serebrennikov ha rappresentato una svolta fondamentale nella definizione delle regole teoriche, pratiche e terminologiche di questa disciplina. Il suo manuale ha avuto numerose ristampe e traduzioni, e nei paesi dell'ex Unione Sovietica e dell'Est europeo viene studiato presso tutte le scuole di danza e nell'ambito di alcune discipline sportive (come il pattinaggio artistico). Il manuale descrive "prese" e "sostegni" in modo analitico e con il supporto di numerosi disegni esplicativi, e, in questa edizione, è stato aggiunto un repertorio di foto scattate durante le lezioni del maestro.

Il regista Saul Mortara riceve da un produttore parigino l'incarico di preparare un film sulla vita di Proust