Gremese Editore

Per stilare una graduatoria dei cento migliori film italiani di sempre, occorrono nell'ordine: memoria, partigianeria, competenza e, infine, tanto coraggio. Perché gli esclusi, più o meno illustri, da che mondo è mondo non sono mai disposti a perdonare. Tutte doti che non difettano a Massimo Bertarelli. Saranno i lettori a giudicare se l'irriverente, ma incorruttibile, autore ha ragione o ha torto, se ha fatto bene o male a lasciar fuori questo o quel film, chiedendosi perché la tale pellicola debba essere stimata migliore di quell'altra e perché certi registi siano presenti con più titoli (troppi?).

Ultimato nel 1946, negli anni successivi alla frequentazione dell'Accademia Nazionale d'Arte Drammatica diretta allora da Silvio D'Amico, il racconto coinvolge un gruppo di amici uniti dalla scoperta di una comune vocazione teatrale, quali attori e quali registi. Il gruppo si costituisce in nuclei e sottonuclei e poi si rifà compatto, così da formare una Compagnia e culminare in una gigantesca festa finale. Vittorio e Luciano, con Luigi, Adolfo, Nino e gli altri amici, vivono un'esistenza comunitaria ora scanzonata ora riflessiva e critica, intessuta di discussioni, confronti, attraversata dalla ricerca di aspirazioni ideali e di un concreto percorso di vita, espressiva di una fantasia creativa e dominata dalla passione per la "teatralità".

Una guida che intende aiutare nella scelta e nell'uso dei colori più indicati per migliorare il modo di vivere. L'autrice vuole insegnare a conoscere le caratteristiche di ogni colore e le influenze che esso può avere nella vita attraverso una serie di consigli che riguardano la personalità, gli abiti, l'arredamento, l'illuminazione.

Basandosi sulle dettagliate testimonianze - molte del tutto inedite - di donna Rachele, di Edda e di Romano, oltre che della fedelissima domestica Irma, Maria Scicolone racconta ai lettori le abitudini conviviali e la tavola della famiglia Mussolini, lasciando affiorare una fitta trama di ricordi, aneddoti ed episodi di vita domestica del tutto sconosciuti alle cronache ufficiali: le conversazioni che si tenevano durante i pasti, i piatti più ricorrenti sulla tavola, le piccole manie gastronomiche del Duce e le sue antipatie. Accanto alle testimonianze, ampio spazio è dedicato ai menu e alle ricette vere e proprie di casa Mussolini: quelle della mensa quotidiana e quelle delle grandi occasioni.

Siamo nel 1987: è proprio sfortunata la tredicenne Jenna, alle prese con genitori soffocanti e completamente ignorata dai raga

Una chiave di accesso rapida, chiara ed efficace a tutto ciò che di essenziale la ricerca filosofica ha saputo sviluppare, nel corso dei secoli e sotto tutte le latitudini, per una migliore conoscenza dell'uomo. Tutte le notizie sui grandi filosofi, le opere, le dottrine e i concetti più importanti sono presentati in modo chiaro e comprensibile nel loro rapporto con le problematiche reali e con le possibili soluzioni. Il dizionario dà inoltre ampio spazio all'evoluzione del pensiero contemporaneo e ai suoi principali rappresentanti (fino a Foucault, Adorno e Bobbio), occupandosi anche del recente ma già fervido risveglio di studi sulle scuole filosofiche greche, per le quali offre nuovi e più ampi contributi.

Annibale Ruccello nasce nel 1955 a Castellammare e si laurea in filosofia a Napoli con una tesi in Antropologia culturale. Studioso delle tradizioni popolari, della cultura e della lingua napoletana, attore, regista e produttore, forma la sua compagnia teatrale "Il Carro" alla fine degli anni Settanta. Il suo primo successo di pubblico è "Le cinque rose di Jennifer", seguito da "L'ereditiera... Napoli-Hollywood", "Week-end", con cui vince il premio "Under 35", "Notturno di donna con ospiti" e infine "Ferdinando", opera con cui ottiene finalmente il consenso unanime della critica. Tra i suoi ultimi lavori: "Mamma: piccole tragedie minimali" e "Anna Cappelli".

Silvana Pampanini, protagonista del cinema italiano del dopoguerra, ha lavorato con registi come Germi e Comencini, Risi, Zampa, De Santis, Soldati e Abel Gance e con sceneggiatori come Suso Cecchi D'Amico, Age e Scarpelli, Tonino Guerra, Patroni Griffi, Monicelli e tanti altri. Tutti gli attori più importanti del dopoguerra hanno recitato, e talvolta debuttato, al suo fianco. Questa autobiografia è la sua prima opera.

Per oltre vent'anni Maria Scicolone ha affidato i suoi sentimenti, i suoi dolori, le sue gioie a foglietti volanti, custoditi in una scatola di cartone e accumulati in modo discontinuo. Soltanto adesso ha deciso di riordinarli, dopo che il lungo tempo trascorso dalle vicende più dolorose le ha consentito di acquisire la necessaria serenità. Questa sua "opera prima" non è dunque una vera e propria autobiografia, poiché, ripercorrendo la storia delle sue famiglie l'autrice dà ampio rilievo a tutti i protagonisti delle vicende narrate, senza seguire una cronologia puntigliosa ma delineando ogni personaggio compiutamente, attraverso momenti che alternano drammaticità, sentimento e ironia.

In questo volume l'autrice impartisce tutti gli insegnamenti essenziali per impostare correttamente la voce, rispondendo alle domande e ai dubbi che assillano ogni principiante: quale postura va assunta? Come si deve respirare? Come è possibile agire in modo volontario sulle corde vocali e come si fa per controllare le cavità di risonanza? In che modo gli stati d'animo possono influire sul canto? Come si devono pronunciare le parole? Come si fa a non sforzare la voce? In un linguaggio comunicativo e sempre chiaro, servendosi di illustrazioni esplicative, l'autrice indica inoltre come raggiungere buone capacità tecniche ed espressive, accompagnando alla trattazione suggerimenti, consigli ed esempi concreti.

Questa selezionata raccolta di articoli e recensioni apparsi sulle pagine de "Il Tempo" dal 1978 ad oggi ripropone una dinamica ed esaustiva cronaca della grande danza svoltasi in Italia negli ultimi venticinque anni, offrendo testimonianze di prima mano su spettacoli ed artisti - accademici o di ricerca - che si sono esibiti nel nostro Paese e che hanno segnato la storia del teatro coreografico mondiale (Béjart, Petit, Gades, Kemp, Milloss e tanti altri). Oltre che alle grandi presenze e personalità d'oltralpe (per esempio, Carolyn Carlson, Neumeier, Forsythe o Pina Batisch), questi articoli dedicano ampio spazio ai talenti italiani, ai grandi classici modernamente riletti e al cangiante rapporto tra musica e danza.

Questo manuale, rivolto sia ai professionisti che agli aspiranti scrittori, insegna, passo dopo passo, come diventare un bravo