Nelle case giapponesi il paravento, utilizzato per dividere gli spazi e rimodularli anche in funzione della stagione e della luce, è diventato nei secoli un supporto di straordinario interesse e pregio per la pittura. La sua particolarità è di essere concepito per essere piegato, e non utilizzato in piano. Le immagini che accoglie - siano esse calligrafie, paesaggi, fiori, scene di genere ... - sono pensate per una visione che simula la tridimensionalità, il cosiddetto "spazio sghembo", in opposizione alla tecnica occidentale del trompe l'oeil. Questo libro ne celebra la storia e la bellezza attraverso una raccolta iconografica eccezionale che accompagna il lettore attraverso i secoli, dal Cinquecento fino ai primi del Novecento, con esempi provenienti da musei e collezioni di tutto il mondo. Il libro, stampato e rilegato secondo le antiche tradizioni d'Oriente, si presenta inserito in una scatola rivestita in carta metallo e illustrata. È in edizione limitata e numerata. Allegato al libro, il "facsimile" di un famoso paravento a 6 ante riprodotto in dimensione 79 x 33,2 cm.
Paraventi giapponesi. L'arte della pittura dalle origini al Novecento
| Titolo | Paraventi giapponesi. L'arte della pittura dalle origini al Novecento |
| Traduttore | R. Savio |
| Argomento | Letteratura e Arte Arte |
| Collana | Rizzoli Illustrati |
| Editore | Mondadori Electa |
| Formato |
Libro |
| Pagine | 280 |
| Pubblicazione | 2021 |
| ISBN | 9788891831637 |
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